El espectáculo Deux Ex Marchina aterrizará el próximo sábado en el Museo Etnográfico de Castilla y León. Una obra absolutamente innovadora que posicionará a Zamora en la vanguardia gracias a un rica puesta en escena que ya ha probado las mieles del éxito en Reino Unido, Ecuador, Nueva York (EEUU) y Portugal.
El recinto zamorano acogerá "por sus condiciones ideales" esta original pieza en la que se explora, desde el útero, el deterioro del cuerpo humano a través de las diferentes etapas de la vida fusionando para ello diferentes técnicas teatrales y de danza: Danza contemporánea, Viewpoints, Biomechanic, Contact, Morphing…
José Luis Donaldson y Bárbara Végmed, fundadores de la compañía TodoArt13 que este año cumple su vigésimo aniversario junto a Efrén Olson-Sánchez, han sido los encargados de presentar esta obra estrenada en el año 2016. En concreto su paso arrancó en Ringwood, Southampton, Bristol, West End de Londres (Reino Unido), el Centro de Arte Contemporáneo de Quito y Bronx Music Heritage Center de Nueva York. El espectáculo arrancará a las 20:00 horas con aforo limitado a 50 personas e inscripción gratuita, si bien es necesario formalizar la previa en el teléfono 980 531 708 o en la recepción del MECyL.
Tras un recorrido profesional que arrancó en Canarias para pasar a establecer su residencia artística durante cinco años en el Forest Forge Theatre de Londres. Allí se gestó todo el proceso creativo de la obra Deus Ex Machina que esta semana aterrizará en la capital zamorana. Ahora, tras regresar a finales de 2019 a la provincia, concretamente a la comarca de Sayago, la compañía apuesta por la tierra para dar cabida a espectáculos innovadores.
La obra nace de la experiencia de la Fresh Fruit Festival (Festival LGTBI) celebrada en 2013 en Nueva York que "dejó un poso" para el futuro. De ahí emerge este espectáculo inclusivo que se desarrolla en el interior de un cubo de 4x4 cubierto por un tul y con la participación de una persona con discapacidad visual de un 65% -el salmantino Borja Fernández- y otra del colectivo LGTBI +. Unas incorporaciones que aportan "nuevos tintes" con respecto a las representaciones anteriores y que ha llevado a sus creadores a reflexionar sobre la realidad del día a día de una persona afectada por una discapacidad severa.
"Hay un momento en el que la coreografía lleva a hacerse un selfie y tomamos cociente de que para él no existe". La expresividad ha sido uno de los mayores retos que el equipo ha debido afrontar y que ha obligado a adaptar los códigos en todo el proceso creativo -desde sonidos, palabras o la inclusión del tacto- lo que ha supuesto todo un ejercicio de "toma de conciencia de cómo él lo ve y él de cómo nosotros lo desconocíamos".
La puesta en escena con ese cubo permitirá al público posicionarse alrededor del escenario en forma de "U" y que recalca sobre esa idea de la búsqueda. La iluminación sale del propio cubo, lo que permite una mayor autonomía y versatilidad permitiendo su representación en prácticamente cualquier espacio desde galerías de arte a teatros pasando por museos, teatros o plazas.
La compañía ToroArt13 ha sido reconocida y premiada en dos ocasiones: “Retazos y Movimientos” obtiene el tercer premio en el Teatro de la Danza de Madrid y “Frida Kahlo” recibe tres premios REPLICA (AAEE de Canarias), Mejor intérprete Bárbara Végmed, Coreografía y Espectáculo original.
Tras la obra un diálogo tertulia con los actores y el público hará que la representación sea un éxito sin duda.
